Monse Castera (MC): ¿Cómo es tu proceso creativo?

Vanessa Zamora (VZ): Siempre es diferente. No hay un ritual específico. Casi siempre entro a mi estudio y empiezo a tocar algo en la guitarra y me pongo a cantar. Siempre digo que las mejores canciones que he hecho en mi vida son las que he vomitado. Una fuerza inconsciente que nace en ese momento. Pienso que los seres humanos sólo somos un canal para la creatividad. Cuando no lo forzamos, salen cosas chingonas, no me exijo hacer una canción todos los días.

Para mí la música es algo intangible pero súper poderoso. Somos responsables de lo que ponemos ahí porque al final del día es un mantra.

MC: Siempre he pensado que la música es uno de los testimonios más latentes de lo humano, se me hace surreal que algo abstracto nos haga sentir tanto. Sé que te interesa la psicodelia, de hecho, tienes una canción llamada “Psilocibina”. ¿Piensas tu música como un ritual o un proceso de sanación?

VZ: La música es intangible pero poderosa. La canción de “Psilocibina” es un homenaje a los hongos, a intencionarlos y sanar a través de ellos. Por otro lado, es un mantra, estás repitiendo frases que el universo escucha. Cuando empecé a hacer música no lo pensaba así, sino como una forma de desahogo. Las letras son terapia y una forma de repetirme cosas chidas.

MC: ¿Te has desconocido respecto a lo que escribías antes?

VZ: Totalmente. Creo que las canciones son una fotografía de tus emociones. Si escribes inspirada en lo que sientes y eres honesta con lo que estás diciendo, sí creo que puedes retratar el alma de una persona en un tiempo determinado.

MC: Escribes y haces la música. Una pensaría que son dos talentos diferentes, me resulta increíble que haya personas que puedan hacer ambos. ¡Hacer música y hacer poesía!

VZ: Yo no estudié música ni canto. Tampoco sé leer notas. Creo que a veces la ignorancia en la creatividad es importante porque actúas bajo tu propia intuición, sin reglas. La música es un lugar al que todes llegamos por intuición. Creo que no hay palabras para describir lo maravillosa que es.

MC: Una de las dualidades más latentes para crecer es hacerlo en la frontera. ¿Cómo repercutió en ti vivir entre México y EUA?

VZ: Me fui a vivir de Tijuana a Guadalajara a los 17 años. Pensé que vivir en Tijuana era igual a vivir en cualquiera de los otros estados, pero tuve un shock cultural cuando llegué a Guadalajara. Primero porque yo hablaba spanglish, para mí era normal pochear. Cuando vivía en Tijuana aún llegaban las estaciones de radio y los programas de California. Entonces escuchaba la radio de Estados Unidos y la de México, mucha música californiana, era la época de Sublime.

Tijuana es una ciudad de paso y multicultural. Tuve que verla de lejos para darme cuenta de lo diferente que es vivir ahí. Crecí con la dualidad de tener los dos países en uno. Creo que esta dualidad se refleja en mi manera de ver el mundo. Mis influencias musicales fueron distintas.