“I look at the sky. The light is fading“… La descripción de un eclipse de sol en un texto de neón nos recibe flotando sobre el patio central del Museo Tamayo. Así es la primera impresión dada por E=C=L=I=P=S=E (2015), una de las doce obras que conforman la primera exposición individual del galés Cerith Wyn Evans en México.

A continuación, en la siguiente sala garabatos y rayones de neón aparecen suspendidos en el espacio que se puede recorrer con la ruta que uno decida, para mirarlos desde distintos puntos y girar a su alrededor en 360º. Y una pieza te lleva a la otra. Enseguida, una instalación de flautas de vidrio colgadas del techo a diferentes alturas, suenan a distintos volúmenes y timbres. Y así va el resto. Las esculturas luminosas crean líneas visuales a lo largo y ancho de las salas del museo, que por su naturaleza arquitectónica recibe bien las obras de Wyn Evans, quien busca detonar experiencias sensoriales, así como cuestionar las nociones de percepción a través de la manipulación de los efectos que tanto la luz, el sonido o la duración pueden tener sobre nosotros. Mucho se habla en el arte contemporáneo sobre la libre interpretación y la capacidad de un artista para estimular a los espectadores. Y es precisamente lo que este artista hace con su trabajo.

Museo Tamayo.