La moda siempre ha sido parte fundamental de las protestas y/o movimientos sociales, pues es una de las formas de expresión más inmediatas de cada individuo. Al conocer a una persona, incluso antes de escucharle, lo primero que ves es cómo va vestido, por eso, al diseñar cada pieza, le doy particular importancia a pensar, cuál es el mensaje que quiero que se transmita a través de mis diseños.

Y sucede que en algún momento se nos impuso que la moda y el lenguaje son espacios llenos de reglas y que la tradición siempre debe ir antes que la innovación, cuando la realidad es que ambos no son más que una expresión de arte y están en constante cambio y evolución, siendo que en el arte no deberían de haber muchas reglas, pues eso limita la creatividad. Con eso en mente presento mi diseño para Inédito 2021.

Li Jvula’al (la o el visitante) viene de la idea de romper paradigmas, pues a pesar de la oposición de muchos a la evolución del lenguaje, la inclusividad en él viene desde tiempos ancestrales, Li es un pronombre sin género de la lengua mayense tsotsil y se utiliza para referirse a cualquier persona sin distinción, eso es algo muy importante que quiero plantear en mi propuesta, un diseño sin género, funcional para cualquier persona.

Por otro lado, cada prenda es un visitante durante una etapa de nuestra vida, con el paso del tiempo se deconstruye, y parte de nuestro deber es cuidarla y acogerla como a cualquier invitado en nuestra casa, o nuestro clóset en este caso. Al final del tiempo una prenda puede ser un Jvula’al (visitante) infinito, pues los recuerdos que tenemos con ella perdurarán, eso es parte de la experiencia que quiero transmitir.