Existen dos constantes en el trabajo de Montserrat Albores Gleason, la afilada mente detrás de PTRA: son siluetas que alteran la proporción del cuerpo, dejando bien lejos la obviedad de nuestra simetría corpórea y cada pieza es un descubrimiento que nunca se devela a primera vista. Son prendas que tienen que calarse, sentirse, explorarse sobre y fuera de uno. No hay nada obvio en las creaciones de Albores. 

¿Y si los objetos tuvieran memoria?, una muestra presentada en la galería LABOR, es la afirmación del trabajo de esta “diseñdora y visionaria detrás de la práctica de moda, quien habita la perifera de los mundos del arte y la moda” —así la describe Melissa Marra-Alvarez, del The Museum at FIT—. Albores es curadora de arte transformada en diseñadora de moda, un twist que se asoma en cada una de sus colecciones, permitiendo que ambas disciplinas coesxistan: se enfrentan y se nutren, más no pelean entre sí.

Esta colección visualiza el cuerpo como memoria y vínculo de lo pasado. Hay un guiño a las prendas que atesoramos y a la sastrería —del pasado, más pura y en peligro de extinción—. Otras piezas se inspiran en Suspiria (2018), de Luca Guadagnino, y otras más en el “Házlo tú mismo” del movimiento punk, donde “el vestir está marcado por el deterioro intencional y la incompletitud”, dice Marra-Alvarez.

La colección de Monserrat es una reafirmación de su autoría y autenticidad como diseñadora mexicana. La exposición en LABOR es la cereza del pastel: una plataforma que provoca otra mirada, un giro total a la forma en la que vemos la labor del diseñador de moda, una bofetada con guante blanco a la industria de moda en nuestro país.  

¿Y si los objetos tuvieran memoria? en Labor (Gral. Francisco Ramírez 5, Ampliación Daniel Garza) hasta el 16 de Mayo.